dimanche 13 mars 2011

Cover Girl

COVER GIRL
Galerie des Galeries, 75009 Paris
du 27 janvier au 19 mars 2011

Fraîche   légère                                                     insouciante filmée
   Aisée  lumineuse                         -                          photographiée  fermée             Alex Katz
 Passée          alimentée                        -                          orientée     coincée
                              e                       -                        e
Perdue        emmêlée                      -                      joyeuse   occupée
 Charmeuse        belle                    --                   enchanteresse   frissonnante    Juan Francisco
  Capturée      entourée                  ---                 photographiée                                    Casas
                                   e                  --                e
 Fatiguée cassée abîmée                 -                dénaturée   classée   fermée              Josephine
                  Superficielle                  -               momentanée    dévalorisée               Meckseper
                                      e                                 e
  Fausse             façonnée                                 standardisée imagée dépassée       Martha Rosler
                           Vendue                  -                aliénante     ridicule
                                     é                  -                é                               
Classée              coincée                 ---               insensée    consommée               General Idea
                   standardisée                 ---                maquillée     détournée
                                     é                ----               é
Déguisée enrôlée    triée                 ---                coincée       fantasmée              Michel Journiac
    Conformée    asservie                 ---               dévotionnelle    
                                      é                ---               é
                             Imagée               ---              vocabularisée   normalisée           Claude Closky
     Systématisée              é              ---              secondarisée                  triée
                                         é             ---              é
   Imagée              ridiculisée             --             dénaturée   inappropriée           Hsia –Fei Chang
         Falsifiée étalée abîmée          -               é    emballée   
                                            é           -            é
      triée     charmeuse          é                       féline influente  forte                         Hans-Peter
                           systématisée                       manipulatrice                                     Feldmann
                                            é                         é
                                animale                            énigmatique  forte entreprenante   Marlo Pascual
                       harmonieuse               -               détachée
                                         é              ---              é
                                           é         -- ----          émotive  poétique                          Rebecca            
Harmonieuse       naturelle  simple  imagée  féminine                                          Bournigault



Julien Rodriguez


André Kertész - Emile Zola

André Kertész « L’intime plaisir de lire »
Emile Zola  « Photographe »

Exposition au Château de Tours
28.11.2010 - 29.05.2011



Conversation, lecture et écoute durant la visite d’exposition :

Première salle:
- table de livres sur André Kertész et Emile Zola.
- vidéo: « Portrait filmé de Michel Frizot et Annie-Laure Wanaverbecp. » 2010,
11 mn 37 s. Et « Entretien avec François Emile-Zola » (petit fils d’Emile Zola) Emission MIDI2 (extrait) 1979, 5 mn 46 s.
- deux photos portraits d’Emile Zola et André Kertész.

AD : J’pense que tu peux filmer.
AD : Tiens, regarde. (Zola, « Le docteur Pascal ») Ah, y’a aussi Roland Barthes.
MP : J’savais pas moi, qu’il faisait des photos. Tu savais toi?
AD : non.
AD : Mais c’est quoi l’époque? Ah oui c’est 1894. Naissance à Budapest. Premier appareil photo en 1912. Offert par sa mère. Il expose à New-York en 64, au MoMA. Et les débuts des travaux polaroïd c’est 1979.
MP : Il a l’air pas mal ce bouquin là.
MP : J’aime bien l’endroit. 

Deuxième salle:
- photos d’André Kertész.
- projection: « Masters of photography » documentaire 1978, 28min. Et

MP : Andor, Andor…c’est pas mal comme prénom.
AD : Tu veux vraiment avoir beaucoup d’enfants toi, pour donner tous les prénoms que tu aimes bien. Ou alors fais des films. Ouais, fais des films tu prendras moins de risque.

(lecture de tête, citation André Kertész): « J’interprète ce que je ressens à un moment donné. Pas ce que je vois, ce que je ressens. »

AD : Est-ce que tu as un deuxième crayon ?
AD : Rrrr, il ne peut pas s’taire lui!

(lecture de tête, citation André Kertész): « Ma photographie est vraiment un journal intime visuel […]. C’est un outil, pour donner une expression à ma vie, pour décrire ma vie, tout comme des poètes ou des écrivains. »

MP : T’aimes bien ou pas?
AD : oui oui. J’aime bien. Et toi?
MP : oui. Mais j’suis concentrée sur plusieurs choses à la fois.

Troisième salle:
- photos d’Emile Zola.
- projection: « Zola » documentaire 1954, 40 min. 

(écoute) : « Faire sans penser. Seulement capturer. »

AD: Il est mort asphyxié, on n’sait pas trop pourquoi.

(lecture de tête, titre d‘une photo): « Emile Zola photographiait ses enfants sans arrêt. Denise en parait lasse. »
(bis): « Bohémiennes près de Médan. Les filles sauvages. »
(lecture de tête, citation d‘Emile Zola) : « On ne peut prétendre avoir vu réellement quelque chose avant de l’avoir photographié. »

AD : et t’es d’accord avec ça toi?
MP : non. 

Marine Prunier


Tous Cannibales

Tous Cannibales
La Maison Rouge, Paris
12/02/11 au 15/05/11

Commissaire d'exposition: historienne et philosophe Jeanette Zwingenberger


"Nous sommes tous des cannibales. Le moyen le plus simple d'identifier autrui à soi-même, c'est encore de le manger." Claude Lévi Strauss

C'est bien vrai et qui d'entre vous n'a jamais eu l'envie de manger un bon steak de chair humaine?
Une viande chargée de sublime musculeux, de chair consciente succulente, encore pleine de souffrance qui donne ce goût si honteusement et extatiquement magique (hummmm!).
La délicieuse chair humaine dans sa relation cannibale avec l'autre est ici (à la Maison Rouge sang) questionnée dans de menues directions: l'identité, l'érotisme, le rapport au corps, le sacré et le profane se mêlant avec l'histoire de l'art, l'anthropologie et la psychanalyse. L'accent est mis sur la résurgence de ce thème dans l'art et la société contemporaine.
Pour les plus dédaigneux, il faut savoir qu'au départ de tout ça, tout le monde a un jour manger de l'humain en commençant avec maman, dans son ventre, à lui drainer le cordon puis en dehors en tétant son lait-lait... D'abord mamanphage, l'homme dans sa perspective comestible peut ensuite s'envisager sous d'innombrables formes.
Cette exposition nous montre qu'il existe un cannibalisme latent parmi nous, caché sous d'autre forme que celle commune. Il semblerait, selon Jeanette Zwingenberger, que les artistes contemporains de ces dix dernières années accordent une plus large place que leurs prédécesseurs à la représentation de la chair et aux thèmes d'absorption, d'assimilation et de dévoration.
Aujourd'hui manger pour exister en société? Entre deux siestes pourquoi pas.



Liste des artistes de l’exposition :
Makoto Aida, Pilar Albarracin, Gilles Barbier, Michaël Borremans, Norbert Bisky, Patty Chang, Jake & Dinos Chapman, Will Cotton, Wim Delvoye, Erik Dietman, Marcel Dzama, James Ensor, Renato Garza Cervera, Francisco de Goya, J. J. Grandville, Sandra Vasquez de la Horra, Pieter Hugo, Melissa Ichiuji, John Isaacs, Oda Jaune, Michel Journiac, Fernand Khnopff, Frédérique Loutz, Saverio Lucariello, Alberto Martini, Philippe Mayaux, Patrizio Di Massimo, Théo Mercier, Yasumasa Morimura, Vik Muniz, Wangechi Mutu, Álvaro Oyarzún, Chantalpetit, Giov.Battista Podesta, Odilon Redon, Félicien Rops, Bettina Rheims, Toshio Saeki, Cindy Sherman, Dana Schutz, Jana Sterbak, Adriana Varejâo, Joel-Peter Witkin, Ralf Ziervogel, Jérôme Zonder.


Lucas Seguy


samedi 15 janvier 2011

Jean Lecointre

Jean Lecointre « Greenwich, photomontages 1995/2010 »
Lieu Unique,quai Ferdinand-Favre.
Exposition du 11 février au 6 mars.
Entrée libre mardi>dimanche de 15h à 19h.
http://www.lelieuunique.com/actualite/index.html



Un soldat américain transformé en frites rencontre une Eve roucoulante à Woodstock, une tartine à la naïade, des lys-combattants, « Baba Big Bang » le baba au rhum s’allumant une cigarette ou encore des souris-infirmières…Bienvenue à « Greenwich » !

Quinze ans de montages signés Jean Lecointre. Quinze années à la créativité sans faille et à l’inspiration débordante. L’artiste est un magicien de l’informatique, mêlant vieilles affiches, photos vintages et images numériques dans un univers totalement délirant.

Vous découvrirez aussi le microcosme extravagant des studios « Turkish Delights ».
40 bandes-annonces farfelues sont projetées : James Bond en cigarette russe, Palmito idole des jeunes dans « cœur de vedette », les sœurs Tatin, le boudoir de ces dames gentleman parmi tant d’autres, la véritable histoire du croissant Show.

Avis aux pâtissiers ou autres fins gourmets, les personnages burlesques mi-humain mi-entremets vous dévoilent tous leurs secrets.

POINCLOU Violette


John-Franklin KOENIG

John-Franklin KOENIG
Chapelle de l'Oratoire, 10, rue Georges - Clemenceau / Nantes
Commissaire, Vincent ROUSSEAU
29 janvier 2011 - 3 avril 2011
http://www.nantes.fr/culture/actualites-culturelles/2011/koening_oratoire



" Oublions les cartels, les dates, l'ordre chronologique. Posons-nous cette question. Par où commencer ? Quel médium complète l'autre ? Lequel est l'influent, lequel est le complément ? "

A première vue, il semble y avoir une confrontation. Mais au fil de la visite, cette dernière se transforme en une sorte d'emboîtement, comme si deux parties opposées pouvaient fusionner.
Comment ne pas saisir cette frontalité entre ces domaines ? La photographie, la peinture ou encore le collage.
Cet ajout et cette extraction de papier par le collage semblent être une recherche de la matière, un questionnement sur la composition du matériau. Ce principe se reflète dans la photographie par ces gros plans de matières diverses comme le ferait un miroir.
Cette quête, cette volonté de rechercher nous pousse à déambuler, faire des allers-retours entre les deux zones, mais deux zones fondues entre elles, comme à cheval l'une sur l'autre.
L'œil est d'abord attiré par ces tâches de couleurs, floues de loin, mais est de suite stoppé par cet accrochage de photographies laissant apparaître une étude, une constatation, un compte-rendu.
Errer.
De brefs coups d'œil.
Mais des regards intenses qui nous font réfléchir.
Nous renvoyant à des choses précédentes ou suivantes, les œuvres agissent comme des balises tel un jeu de piste. Nous voilà lancés dans une course d'orientation, agréablement guidée malgré une forte apparence de labyrinthe et jonchée de surprises au deuxième, troisième, quatrième regard…
Ces va-et-vient donnent le tournis. Ils nous poussent à nous asseoir sur ce fauteuil au centre de la Chapelle, comme si l'exposition était vouée à nous transporter devant ces œuvres massives comme étant une réponse, le point de vue final, en l'occurrence ici, l'arrivée.

Vasseur Rodrigue


Jean-Claude Pondevie et Malika Pondevie

Jean-Claude Pondevie et Malika Pondevie
21 janvier - 5 mars 2011
Galerie Mélanie Rio, 34 boulevard Guist’hau, Nantes
www.rgalerie.com

J’ai rencontré le temps 

Le voile des apparences
Le désert, l’autre voix   

Nous entrons dans la galerie
Nous passons de la lumière à l’ombre, à l’obscurité
Là notre regard est comme happé par une lumière, un carré de lumière
Un paysage se dessine devant moi, opalescent
Comme à peine suggéré
Le chercher pour mieux le trouver
Et pour mieux en apprécier la composition
Désert plat seulement ponctué par quelques cailloux
Le regard se détourne
Et est de nouveau happé
Là en pleine lumière du jour
De nouveaux  paysages mais cette fois-ci noirs d’encre
Un velouté de gris sombre et de noir
L’envie de s’approcher de toucher ce voile noir
L’envie de se plonger dans ce souvenir
Je contemple un à un, ces instants
Je suis prise d’une torpeur
Je me replonge dans cet espace sombre pour emprunter l’escalier
Là, nouvelle apparition
Couleur rouge pourpre
Scène mystérieuse évoquant la peinture
Autant de scènes invitant au voyage et à la découverte

Manon Rolland


Place Vendôme - Jean-Sylvain Bieth

26 novembre 2010 – 13 janvier 2011
Musée des Beaux-arts de Nantes
www.museedesbeauxarts.nantes.fr

Il y a ces chiffres, suspendus au plafond, huit énormes caractères noirs qui vous marquent la rétine comme un tatouage au fer rouge, huit chiffres branlants, qui menacent de nous tomber dessus et de nous écraser sous le poids de leur odieuse symbolique.

La pièce est claire, presque vide, mais chargée d’une atmosphère lourde et obscure, nous  sommes presque convoqués au tribunal, mais l’avocat de la défense est là, pleinement investi dans sa mission, fermement décidé à clamer au grand jour l’innocence de son client mis à mort par une justice corrompue.
Place Vendôme, les faits sont clairs! Indiscutables.
Les Cribleuses de blé, un tableau au format colossal pour des gueux, impossible de l’ignorer, les preuves sont là, irréfutables!

L’institution a frappé fort ! L’accusateur a des ressources, et pas des moindres. C’est un coup dur pour la défense, mais le temps joue pour elle, les décennies qui nous séparent des faits ont fini par faire craquer le vernis fixateur des consciences. Le pourquoi du comment nous échappe et l’Histoire, doucement, devient anecdote. Ce qui nous reste, ce sont ces symboles, assemblés dans des images qui libèrent en moi une douce nostalgie que je ne comprends pas.

Les chiffres tombent petit à petit et dans leur chute, lente et légère, ils disparaissent dans l’air comme le dernier souffle de l’homme, le souffle de la liberté retrouvée.

Léna Laville