Faire la mort avec toi

Faire la mort avec toi

Atelier - 1 rue de Chateaubriand - Nantes - du 07 janvier au 02 février 2014

Commissaire : Jean-François Courtilat

Artistes invités : Anne-James Chaton, Jean-François Courtilat, Béatrice Dacher, Sarah Derat, Thierry Froger, Michel Gerson, David Lihard,  Florence Paradeis, Sébastien Pons, Stéphane Thidet et Brigitte Zieger.

Un total de onze artistes plasticiens réunis dans la galerie. Le nombre d’artistes semble élevé face au nombre d’œuvres présentées. La galerie comporte autant d’artistes que de styles différents, ce qui rend difficile, avec autant de moyens artistiques, de porter une attention égale à toutes les œuvres exposées.

Dans cet ensemble, un artiste a capté mon attention, David Lihard, ses Landscakes et peintures colorées ne passent pas inaperçues. L’artiste semble s’intéresser au rapport à la mort à travers l’enfance. On retrouve des couleurs enfantines, joyeuses, du rose, du jaune, du bleu ; les Landscakes font penser à des parts de gâteaux d'enfants.

Au premier abord, une ambiance plutôt chaleureuse. Ce n’est qu’une fois à proximité des œuvres qu’on se rend compte de la présence de la mort, les cadavres des Landscakes, et les flammes menaçantes derrière la jeune fille du tableau.

Les couleurs présentes et les marques noires formant un début de crâne sur le visage de la fille, font également penser au « dia de los muertos », le jour des morts, une célébration typique de la culture mexicaine, à l’honneur de la mort et des morts. Une fête où de faux crânes sont recouverts de couleurs vives et de fleurs.

Ses œuvres mélangent la vie et la mort dans des productions joyeusement morbides.

Veber Maïté

Cyclope, Huile sur toile, 130 x 97 cm

 

 

Landscake #1, Résine époxy, acrylique et matériaux divers, 12x12x15 cm

Landscake#4, Résine époxy, acrylique et matériaux divers, 12x12x15 cm

2 expositions au CAPC de Bordeaux

Au CAPC Bordeaux :

Arc-en-rêve : Junya Ishigami (Petit ? Grand ? L'espace infini de l'architecture),

du 11 décembre 2013 au 27 avril 2014

Toute l'année le musée d'art contemporain de Bordeaux propose de nombreuses expositions, la première a eu lieu en 1973 (Regarder ailleurs).Le CAPC est un immense entrepôt colonial (Entrepôts Lainé) rénové, depuis c'est une immense bâtisse aux pierres apparentes des arches à l'intérieur et un immense plafond, c'est un endroit très beau architecturalement parlant .

Je suis allée y voir deux expositions, la première de Junya Ishigami (Petit ? Grand ? L'espace infini de l'architecture) que Arc-en-rêve, centre d'architecture présente du 11 décembre 2013 au 27 avril 2014 Ishigami est un architecte qui a fait l'école des beaux-arts de Tokyo. Avant de rentrer dans l'exposition on se fait interpeller afin d'enlever vêtement et sac pour qu'il n’y ait aucun accident avec le travail de l’architecte japonais. Une fois à l'intérieur on découvre des rangées de table alignées supportant des sortes de maquettes architecturales entre sciences de l'espace et poésie de l'imaginaire, tout ça d’une grande fragilité, son travail mélange rêve et réalité, la nature est l'une de ses grandes inspirations, son travail reflète un désir de transparence, de légèreté pour trouver une harmonie parfaite. Au total il y a dans l'exposition 56 projets avec des maquettes expérimentales. Dans ces maquettes il y un petit rapport à l'animation ou plutôt à l'illustration car ses bâtiments ont l'air d'être des nuages ou comme un restaurant au sommet d'une montagne. Je trouve qu'il y a une pointe de narration, pour terminer j'ai trouvé cette exposition très très chouette je vous conseille de suivre cet artiste !

La deuxième exposition est PROCESSION, une histoire dans l'exposition du 5 mars au 16 novembre 2014 (CAPC Bordeaux, Galerie Foy, 2^ème étage).

Le projet a été confié à Julie Maroh (http://www.juliemaroh.com/), auteure dessinatrice du roman "Le bleu est une couleur chaude " par la suite adapté par Abdellatif Kechiche sous le titre de "La vie d' Adèle invitée par le CAPC à bâtir un récit à partir des œuvres de la collection du musée. Enfin parlons de l'exposition, c'est une sorte de déambulation dans une trame narrative questionnant "le conflit".

Julie Maroh a fait appel pour cette exposition à Maya Mihindou auteure de Sabine, livre paru en 2011 (http://cargocollective.com/vertebrale), de leur vision partagée est sortie cette réflexion sur les tensions et les difficultés à cohabiter ensemble, quelle que soit la nature de nos identités culturelles. En somme c'est un récit visuel qui ne donne pas de leçon ou de solutions existentielles à ses visiteurs.

Citons quelques artistes et œuvres présents à cette exposition :

Miquel Barcelo (peintre espagnol)

Hervé Di Rosa (langage pictural entre bande dessinée et dessin de presse satyrique)

Robert Combas (figure majeure de la figuration libre)

Richard Long (affilé au land art)

Annette Messager (installation)

Jean Pierre Raynaud (la maison)

George Rousse (peinture/photographie)

Enfin je vais m’arrêter là, il ya encore plein de surprises, une chose dépêchez-vous si vous pouvez de visiter ces deux superbes expositions !

Agathe Leblanc